Lalimentari potwierdza, że jest nie tylko miejscem spotkań i rozrywki, ale także przestrzenią poświęconą kreatywności i promocji wschodzących artystów. Od 19 maja lokal będzie gościł nową wystawę poświęconą pracom Cristiana Basile, współczesnego artysty z Bergamo, bohatera trójwymiarowych badań wizualnych zdolnych do łączenia sztuki, designu i emocji.
Urodzony w 1987 roku w prowincji Bergamo, w Caravaggio, Cristian Basile jest dziś uważany za jeden z najbardziej oryginalnych i zaskakujących głosów współczesnej sztuki włoskiej. Jego twórcza ścieżka narodziła się ze spotkania świata designu, mebli i artystycznych eksperymentów, rozwijając przez lata osobisty i natychmiast rozpoznawalny język.
Jego prace wyróżniają się wykorzystaniem innowacyjnych materiałów, takich jak żywice, przetworzony plastik ABS z przemysłu motoryzacyjnego i farby fluorescencyjne, które pozwalają artyście przekraczać granice dwuwymiarowości, tworząc prace zawieszone między rzeźbą a designem. Każde dzieło staje się w ten sposób wielozmysłową narracją, w której temat i rama dialogują w doskonałej harmonii.
Materia, symbol i emocje stanowią centralne elementy poetyki Basile’a. Jego gęste i warstwowe tekstury zapraszają widzów do niemal dotykowej obserwacji, podczas gdy język wizualny oscyluje między abstrakcją a symbolizmem.
Do najbardziej kultowych prac artysty należą #ArtMonkeys, antropomorficzne małpy charakteryzujące się silnym chromatycznym i materialnym oddziaływaniem. Nie są to zwykłe ćwiczenia estetyczne, ale prace, które badają dwoistość istoty ludzkiej: instynkt i racjonalność, pierwotna energia i refleksja współistnieją w potężnej i dynamicznej równowadze. Dzięki wielkiemu mistrzostwu technicznemu Basile udaje się przekształcić codzienne materiały w dzieła tętniące znaczeniem.
Artystyczna obróbka szkła znajdzie się w centrum wystawy kapsułowej zrealizowanej we współpracy z Elisą Cremoną, artystką urodzoną w 1986 roku, również pochodzącą z Caravaggio, która w swoich dziełach łączy tradycyjne rzemiosło i współczesne badania. Prezentowane prace są w rzeczywistości wynikiem zastosowania techniki Tiffany’ego, starożytnej techniki obróbki szkła opracowanej pod koniec XIX wieku przez Louisa Comforta Tiffany’ego i zinterpretowanej na nowo z nowoczesną wrażliwością.
Elisa Cremona odziedziczyła pasję do tej techniki po swoim ojcu, ucząc się jej podstaw i przekształcając ją w osobistą ścieżkę twórczą. Po studiach z grafiki reklamowej i różnych doświadczeniach zawodowych, artystka zdecydowała się całkowicie poświęcić własnej pracowni artystycznej, w której tworzy prace na zamówienie i dekoracyjne kreacje ze szkła. Technika Tiffany polega na tym, że każdy pojedynczy kawałek szkła jest cięty według precyzyjnego projektu, wykańczany cienką miedzianą taśmą klejącą, a następnie lutowany cyną, dzięki czemu powstają lekkie, szczegółowe kompozycje bogate w efekty świetlne. Charakterystycznymi elementami tych dzieł jest wykorzystanie opalizującego i polichromowanego szkła oraz zdolność do tworzenia wyrafinowanych i dynamicznych efektów świetlnych.
Wystawa zaoferuje zatem publiczności możliwość odkrycia kapsuły, w której łączą się dwie współczesne techniki, dając początek pracom, które przekształcają szkło we fragmenty światła i materii zdolne do dialogu z przestrzenią i obserwatorem.
Wieczór będzie również okazją do odkrycia “Vigna Drezza”, nowej etykiety Castello di Grumello, historycznej winnicy w regionie Bergamo. Jest to wino musujące Metodo Classico Extra Brut produkowane w Val Pontida, niedawno wprowadzone do selekcji winiarni, co jest wyrazem rosnącego zainteresowania firmy wysokiej jakości bąbelkami z regionu Bergamo.
Wystawa będzie otwarta od 18 maja w godzinach otwarcia do 31 sierpnia.
